Dopo le esperienze formative realizzate negli scorsi anni, dedicate al rapporto tra “danza e disabilità” (Over Limited) e “Danza e longevità” (Dancing Age), si propone quest’anno ONE MORE DANCE? un percorso unico che, pur mantenendo nella didattica la specificità che connota le due dimensioni, intende offrire un più ampio ed articolato sguardo sulle diverse fragilità, a partire dalle basi del Welfare Culturale.  Il progetto forma quindi una figura in grado di intervenire sulla valorizzazione “della differenza”, intesa non come limite, ma come risorsa e punto di partenza per un percorso creativo comune, utilizzando approcci e strumenti didattici propri della danza. Una figura che, conoscendo le potenzialità dell’impatto della danza sulle diverse fragilità psicofisiche è in grado di raccogliere adeguatamente informazioni per identificare gli obiettivi di un percorso di inclusività, creando un common language accessibile che garantisca a tutti i partecipanti l’acquisizione di strumenti di lavoro nell’ambito del welfare culturale. Tale figura acquisirà competenze per lavorare con gruppi di diversa dimensione e tipologia, per creare e presentare le performance in una prospettiva capace di integrare il movimento del corpo e il benessere complessivo della persona.

L’attività è rivolta a candidati con i seguenti requisiti:

• Persone con esperienza nel settore dello spettacolo dal vivo interessate ai temi della disabilità, dell’invecchiamento- e più in generale delle diverse fragilità in ambito artistico e creativo- in funzione dello sviluppo di nuovi modelli progettuali incentrati sulla danza;
• Insegnanti di danza, danzatori od operatori dello spettacolo che abbiano all’attivo un’esperienza nel campo specifico del rapporto con la fragilità del corpo e un interesse nell’approfondire gli strumenti per condurre al meglio esperienze d’incontro tra danza e corpo fragile;
• danzatori.

Requisiti di accesso formali:

• Aver assolto l’obbligo di istruzione e il diritto-dovere all’istruzione e formazione;
• Essere residenti o domiciliati in Emilia-Romagna in data antecedente l’iscrizione alle attività;
• Conoscenze e capacità del settore dello spettacolo dal vivo, acquisite attraverso:
• Percorsi lavorativi e professionali nel settore dello spettacolo dal vivo;
• Percorsi formativi non formali e informali, comprese esperienze non professionali;
• Percorsi formali di formazone terziaria coerenti

Requisiti sostanziali:

• Diploma di scuola media superiore;
• Lingua inglese livello B1
• Precedente esperienza nel settore
• Motivazione alla partecipazione espressa in una lettera o in un’auto-presentazione digitale che evidenzi gli intenti e gli obiettivi personali e professionali nella partecipazione al percorso.

Costituisce requisito preferenziale aver avuto esperienze con la disabilità / corpo fragile. Non sono ammesse persone inoccupate o inattive.

il progetto si sviluppa in 5 moduli distinti per un totale di 150 ore e coinvolgerà, in veste di formatori, alcuni tra gli artisti più attivi nel campo della disabilità e dell’invecchiamento sul panorama nazionale ed internazionale. Sono moduli del progetto:

• Modulo 1- Danza e arti performative come mezzo di inclusione sociale e territoriale -32 ore;
• Modulo 2- Danza e pratiche integrate rivolte a persone in condizione di fragilità -32 ore;
• Modulo 3- Didattica della danza e strumenti operativi – 32 ore;
• Modulo 4- Linguaggio del teatro fisico  -27 ore (22 aula+5 pw)
• Modulo 5- Spazio scenico e performance inclusive-27 ore (22 aula+5 pw)

Il processo di selezione sarà attivato e documentato nei casi in cui il numero di utenti ammissibili risulti superiore ai posti diponibili.

La procedura di selezione prevede: prova scritta e colloquio individuale/ motivazionale in cui peso non sarà superiore al 50%. Le prove saranno valutate da una commissione nominata da CNA formazione Emilia-Romagna composta da un responsabile di selezione interno e un esperto di contenuti individuato dal partner Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto. La prova scritta della durata di 1 ora, si articolerà su domande su didattica della danza, nello spettacolo dal vivo o nel teatro.

Il colloquio individuale (50%) della durata di 15 minuti per candidato, finalizzato ad approfondire e comprendere:

• motivazione alla partecipazione al corso e ad un suo uso attivo nell’approfondire gli strumenti per condurre al meglio esperienze d’integrazione con la danza per persone in condizioni di fragilità;
• consapevolezza del ruolo lavorativo e coerenza con progetto professionale espresso;
• esperienza precedente;
• capacità organizzative, di lavorare in team e per obiettivi.

L’esito della selezione sarà notificato via mail. La graduatoria verrà esposta sul sito www.eciparformazione.it e su www.cnafoer.it. I candidati ammessi riceveranno convocazione per presenziare al primo giorno di formazione.

Attestato di frequenza a seguito del raggiungimento di una presenza pari ad almeno il 70% del monte-ore previsto

Fonderia Centro Coreografico Nazionale/Aterballetto-  Via Costituzione 39 42124 Reggio Emilia RE

• CENTRO COREOGRAFICO NAZIONALE ATERBALLETTO
• ORIENTE OCCIDENTE IMPRESA SOCIALE ETS
• ASSOCIAZIONE XL A.S.D.